Cette jeune designer est intervenue sur le thème:

 USAGES & INNOVATION

pour tout savoir sur le design thinking & le design de service…

Anaïs Triolaire, Diplômée de l’Ensci en 2007, est aujourd’hui designer à Marseille. Après différentes expériences en design produit, en agence, à Paris (Artkas en signalétique et Centdegrés dans le domaine du luxe et de la beauté) et à Cassis (MA Studio, agence de mobilier urbain), Anaïs Triolaire travaille depuis septembre 2009, en tant qu’indépendante. Elle a ainsi eu l’occasion de s’investir dans le design de service et le design stratégique s’adaptant au panorama des entreprises de la région PACA. Aujourd’hui, son activité se répartit en deux champs essentiels. D’une part, elle conçoit des processus créatifs pour des groupes de travail (entreprises, institutions, organismes), transposant ainsi les méthodes du design dans d’autres secteurs (Fing, Banque Postale, 27° Région…). D’autre part, elle collabore avec des PME innovantes, sous l’angle du design stratégique. Elle leur permet ainsi de prendre en compte l’apport du design dans leurs processus d’innovation (programme Designer en Résidence, PACA Labs et clients propres).

La philosophie de l’entreprise: développer une activité solidaire et éthique.       Interview de la fondatrice

La fabrication des sacs et des accessoires est réalisée au sein de structures d’aide par le travail (ESAT) de la région de Marseille.

En revalorisant des voiles usagées, Toiles du Large réutilise un matériau non recyclable, qui serait sinon stocké dans des déchetteries. Entièrement réalisée en Provence, la transformation des voiles limite l’empreinte carbone liée au transport.

Ainsi l’entreprise s’inscrit naturellement dans une démarche développpement durable.

Pour conforter son développement dans le respect de sa philisophie et de ses valeurs, l’entreprise a souhaité confier aux étudiants de l’Ecole de Design le projet de repenser sa communication et l’ensemble de ses supports de vente (site web, catalogue, décoration atelier et stand, PLV boutique…étiquettes produits)

Dans le cadre d’un workshop, les étudiants avaient pour mission de permettre aux consommateurs d’identifier facilement l’origine varoise des productions de fleurs.

Pour cela, ils devaient imaginer des aménagements et mobiliers de vente modulables susceptibles d’être installés chez les fleuristes.

Le travail créatif reposait donc sur l’identification des fleurs au sein de chaque espace vente, et sur la mise en valeur d’une image de qualité liée aux produits.

Les étudiants devaient être en mesure de comprendre et de respecter les attentes des fleuristes, de prendre en compte la diversité des magasins, et les contraintes techniques à intégrer au projet.

Mission réussie, selon les représentants du Conseil Général qui ont assisté à la présentation des travaux réalisés par les étudiants, et voté pour un des projets.

Nos étudiants du Pro-Act ARTS CONNEXION ont fait découvrir dans le petit studio et le hall de l’amphithéâtre l’exposition des œuvres pluridisciplinaires : dessins, graphisme, photographie, peintures, installations, design.

A la sortie du spectacle le public a pu admiré une déambulation de Marine SANTONI revêtue de sa robe créée pour l’occasion avec les feuillets colorés du programme et les tickets de Châteauvallon, ainsi que par une projection murale des light Painting réalisés par nos spectateurs présents à cette soirée.

Ce fut une belle après-midi remplie de surprises, d’échanges, de rencontres sur les différentes formes d’art et d’animations permettant une interaction avec le public qui a applaudi l’initiative de ce programme artistique complémentaire du spectacle vu.

L’équipe du Pro-Act était composée de Marine SANTONI, Yoann BERGOUTS, Cédric FETTOUCHE, Yoan HERNANDEZ, Elodie RANDRIANOMANANA, Yann LEDEUIL, Emmanuel DAURES.

La tutrice de ce Pro-Act : Christine Gendron

La coordinatrice du CNCDC : Elya Weissmann

Et maintenant, comme si vous y étiez, cliquez ici

Pour participer aux ateliers, vous pourrez organiser votre programme à votre convenance.

Chaque présentation débutera à : 14h15, 16h15 et 17h15

• Atelier créatif « Rough »
  • Salle B205
  • Intervenant : Jonathan Aucomte
• Atelier « Créativité »
  • Salle B206
  • Intervenant : Grant Linscot
• Atelier sur le dispositif  Be-U
  • Salle Médiathèque
  • Intervenants : Christine Francou et Jean-Marie Luciani
• Atelier sur l’International
  • Salle A201
  • Intervenante : Inken Findji
• Atelier  Entreprise
  • Salle A203
  • Intervenants : Yannick Santini
• Atelier Programme Design ( contenu de la formation)
  • Salle B201
  • Intervenant : Bertrand Rone

De 15h00 à 16h00 : Conférence métiers  Design

• Salle B201
• Intervenants : Natacha Lesty,Designer chez LEGO au Danemark, et Bertrand Rone, diplômés de notre Ecole de design

Incriptions ici

     CONTACT: 04 94 91 82 77          Plan d’accès

Concours de créativité destiné à des bac+2 issus de filières artistiques, il offrira aux 3 meilleurs candidats l’opportunité de remporter une bourse d’études.

celle-ci leur permettra de financer l’année  L3 au sein d’Euromed Design.

Les candidats ayant finalisé leur inscriptions seront reçus le vendredi 15 mars toute la journée pour démontrer leurs compétences devant un jury composés de professionnels du design.

Pour vous inscrire, contactez: Anne-Lise Godin au 04 94 91 82 77  ou cliquez ici

  anne-lise.godin@euromed-management.com

Elle a ainsi confié à l’Ecole de Design le soin de travailler sur une nouvelle charte graphique, un nouveau logo, sans oublier la signalétique et la scénographie du lieu.

6 étudiants de M1 d’Euromed Design ont été sélectionnés par le groupe de pilotage,

Aurélie CHARRAT, Céline TASSEL, Sarah BOUCARD pour l’identité visuelle.

Pierre BISILLIAT-DONNET pour le design d’espace, Marion PICHAUD et Olivier GOMOT pour le design produit.

Emmanuelle NIGRELLI, Adjointe déléguée aux affaires culturelles et à l’événementiel, témoigne de la qualité du travail réalisé par les étudiants:

«  Le travail de réflexion des jeunes designers encore en formation nous a intéressé par les diverses approches, les sensibilités qu’elles dégagent, et le travail en profondeur qu’ils ont pu produire en quelques mois. Nous sommes convaincus que la place des jeunes est de construire le monde de demain, et nous espérons pouvoir concrétiser certaines des productions intellectuelles qui nous ont le plus séduit »

 Le jeudi 13 décembre 2012, de 17h00 à 18h30, l’Ecole de Design accueillera  Richard Bill, Directeur de Cabinet de la Mairie de la Garde.

Passionné de Design, expert en urbanisme et aménagement, il enseigne, entre autres, les sciences politiques à l’ Université d’Aix-Marseille.

Pour lui, design et lien social sont indissociables.

« Parce que le designer est un projeteur, l’effet qu’il cherche à produire ne se limite pas à concevoir des objets. Il implique aussi une vision complète du monde, incluant jusqu’au rêve de son futur ».

Elle sera animée par Roger Narboni, Concepteur Lumière, maître reconnu des ambiances lumineuses dans le monde. Fondateur de l’agence Concepto en 1988, il s’est spécialisé dans l’urbanisme lumière, la planification urbaine de l’éclairage et la conception de mises en lumière urbaines, paysagères et architecturales de grandes dimensions!

Roger Narboni est considéré comme expert de renommée mondiale, ce qui l’a amené à travailler dans de nombreux pays, dont la Chine en 2009, avec une création particulièrement majestueuse pour mettre en valeur le Grand Canal de Hangzhou.

Sa philosophie:

«  J’essaye de comprendre les besoins, les usages, les désirs exprimés ou non. Mais aussi, les temporalités, les publics, l’espace et l’environnement. Mon objectif est d’imaginer des ambiances lumineuses originales, diverses et appropriées. Je les compose savamment tout en espérant qu’elles soient simples et évidentes à la fin. »